Enrico Castellani e le sperimentazioni del 1972-1973: griglia, decentramento e trasparenza in Lavagna e Topologema

Abstract

L’articolo si propone di indagare alcune opere realizzate da Enrico Castellani all’inizio degli anni Settanta del secolo scorso. Alla luce delle elaborazioni teoriche partorite da Castellani negli anni Sessanta e durante i decenni successivi, l’articolo si prefigge l'obiettivo di rileggere in particolare due tipologie di articolazione formale eseguite tra il 1972 e il 1973, ovvero Lavagna e la serie Topologema, in cui sembra possibile rintracciare la genesi di un’inedita esigenza speculativa da parte dell’autore. Senza mai tralasciare il lavoro “classico” di Castellani, relativo alle sue celebri Superfici monocrome sensibilizzate da una punteggiatura di chiodi, e anzi sviluppando il discorso sempre mediante il necessario rimando all’opera canonica, le esplorazioni dell’artista compiute quasi negli stessi mesi su tela e ardesia manifestano un’investigazione delle opportunità formali fornite dagli elementi costitutivi della pittura. Punto, linea e superficie sono il fondamento della riflessione avviata da Castellani già alla fine degli anni Cinquanta, base a cui ora vengono aggiunte le coordinate della griglia, del decentramento e della trasparenza, valori che negli anni Settanta l’autore sembra voler ricodificare all’interno di una nuova ricerca tecnico-teorica. Giungendo fino all’osservazione dell’esito plastico di questa tendenza attraverso una scultura del 2015, lo scopo dell’articolo consiste nella registrazione di queste sperimentazioni proprio in quanto processi di collaudo e verifica dell’idea primaria dell’artista, confrontando i suoi scritti con i testi di critici internazionali – quali Alloway e Krauss – che contemporaneamente, negli Stati Uniti, identificano simili percorsi.